Schilderen/Landschap: verschil tussen versies
Verwijderde inhoud Toegevoegde inhoud
Geen bewerkingssamenvatting |
|||
Regel 1:
Het schilderen van een landschap geeft je allerlei mogelijkheden om ervaring op te doen. Kies om te beginnen een eenvoudig landschap, bijvoorbeeld een weiland met een boom en een sloot, met wat huisjes in de verte.
▲Het schilderen van een landschap geeft je allerlei mogelijkheden om ervaring op te doen. Kies om te beginnen een eenvoudig landschap, bijvoorbeeld een weiland met een boom en een sloot, met wat huisjes in de verte.
== Buiten schilderen ==
Probeer een landschap vooral naar de werkelijkheid te schilderen, dus buiten. Je kan natuurlijk ook naar een foto schilderen, maar dat is altijd het "next best", omdat je dan de ruimtelijkheid, de buitenlucht, de geuren, de warmte of kou, het echte licht etc. mist. Als je buiten schildert moet je wel snel werken, omdat je maar een paar uur de tijd hebt. Dan werk je ala prima. Natuurlijk kan je later thuis het schilderij nog afmaken met details. Dan is het zeker handig om een foto te maken om je herinnering te helpen
Regel 23 ⟶ 18:
==De plaats van de horizon==
De horizon is een belangrijke lijn in je landschap. Vaak zal het de eerste lijn zijn die je in je schilderij neerzet, zeker bij olieverf of acrylverf. Bij aquarelverf zal men wellicht de horizon, waar het altijd licht is, niet neerzetten. De lijn van de horizontaal geeft in elk geval meteen richting aan de rest van je schilderij. Als je de lucht wil benadrukken, kies dan een lage positie van de horizon. Wil je vooral de bodem schilderen, kies dan een hoge positie.
{{schildervoorbeeld|File:František Kaván - Luční Cesta.jpg|File:František Kaván
De horizon is overigens ook een belangrijke lijn om de grootte van voorwerpen aan te geven. Bedenk dat de horizon elk voorwerp doorsnijdt op jouw ooghoogte, of het nu een boom is, een waterval, een persoon of een dier in het landschap. Dit is uitgelegd in het hoofdstuk [[Schilderen/Horizon|Horizon]].
Regel 29 ⟶ 24:
== Groen ==
O, wat is er toch veel groen in het Nederlandse landschap! Wat is het verleidelijk – en zo makkelijk, om groen direct uit de tube te gebruiken. Maar doe dat niet! Het groen uit de tubes is te fel, te eentonig en vooral: te groen. Het echte groen in het landschap is vaak wat bruinig, wat blauwig, wat gelig. Meng je groen uit de tube dus voluit met andere kleuren. Varieer met je groen. Denk ook vooral aan het atmosferisch perspectief, des te verder weg, des te blauwer of grijzer moet je het groen maken om diepte te creëren.
== Lucht en wolken ==
Net zoals groen niet groen is, is het wit van de wolken niet altijd wit. Wolken hebben een vorm, en daardoor ook delen die in het licht zijn, of juist in de schaduw. De lucht is ook niet blauw uit de tube, zelfs niet als je de kleur hemelsblauw of ceruleumblauw gebruikt. De lucht, ook al is deze egaal blauw, heeft gradaties van kleur. Bij de horizon is de lucht altijd lichter dan recht boven je hoofd. Meng daar dus extra wit bij.
De lucht is een essentieel onderdeel van het landschap. Zelfs als de lucht niet zichtbaar is, bijvoorbeeld als je met een hoge horizon schildert, of een dicht bos, dan is het licht er nog. Het licht in het landschap komt immers van de zon, maar heel vaak alleen van de lucht, als de zon achter de wolken zit. Daarom vormen lucht en landschap een eenheid, en het beste is er tegelijk aan te werken. Probeer de verf van de lucht in het landschap te gebruiken; gebruik bijvoorbeeld wat blauw van de lucht in de schaduwen. Gebruik omgekeerd de kleuren van het landschap in de lucht.
{{Schildervoorbeeld3|File:Krzyżanowski Clouds.jpg|File:Caspar David Friedrich (zugeschr) - Wolkenstudie.jpg|File:Zünd die Ernte 1860.jpg|Konrad Krzyżanowski<br>(1872–1922)<br>Wolken, 1906|Toegeschreven aan Caspar David Friedrich<br> (1774–1840)<br> Wolkenstudie, ca. 1798|Robert Zünd<Br>(1826–1909)<br>De oogst|In de twee rechter voorbeelden komen de kleuren van het landschap terug in de wolken. Daardoor ontstaat er een eenheid en harmonie tussen het landschap en de lucht. Merk ook eens op hoe totaal verschillend de wolken hier zijn weergegeven. In het rechter voorbeeld komen de kleur van landschap resp. lucht niet terug in het ander vlak. De lucht lijkt dan ook op een uitgeknipt blad blauw papier. }}
Bedenk ook dat in wolken perspectief voorkomt. De wolken ver weg zijn kleiner dan de wolken die dichtbij zijn. Als de wolken op een rij liggen, hebben ze zelfs een verdwijnpunt op de horizon. De licht-donker contrasten in de wolken zullen dan ook veelal vooraan sterker zijn dan achteraan op je schilderij.
{{Schildervoorbeeld|File:Feodor Vasilyev, Clouds.JPG|File:Gaston Brun - Le soir après la pluie.jpg|Fyodor Vasilyev <br>(1850–1873) <br>Wolken|Gaston Brun<br>1908<br>Avond na regen|Op deze twee schilderijen zie je duidelijk dat er perspectief is in de wolken. De wolken verder weg, dichter bij de horizon, zijn kleiner geschilderd dan de wolken dichtbij.}}
De vorm van de wolken kan je natuurlijk manipuleren, zodat ze het beste bij de compositie passen. Zo kan je de techniek van de echo gebruiken om eenheid te bereiken; de vorm van de wolken sluit dan aan bij vormen in het landschap.
In een stormachtig wolkenlandschap komen veel grijzen en bruinen voor. Gebruik warme en koele tinten en wissel deze af. En zoals altijd, kijk goed naar de wolken en oefen heel veel.
{{Schildervoorbeeld|File:Josef Mánes - Clouds in the Mountains.jpg|File:Constable - Seascape Study with Rain Cloud.jpg|Josef Mánes <br>1846-47<br>Wolken in de bergen|John Constable <br>(1776–1837) <br>Zeelandschap met regenwolk, 1827|Twee voorbeelden van regenwolken. Beide schilders gebruiken warme bruinen of zelfs roze tinten. En dat zetten ze tegenover de koele grijzen in de dreigende, donkere wolken.}}
Een zonsondergang schilderen? bezint eer ge begint. Al gauw wordt het kitsch.
Regenboog, idem dito, zeer moeijk. Hieronder een paar voorbeelden van bekende schilders.
{{Schildervoorbeeld3|File:William Turner. Arundel Castle, with Rainbow. c. 1824. Watercolour on paper. British Museum.jpg|File:Peter Paul Rubens - Landscape with a Rainbow - WGA20408.jpg|File:Rainbow over the Grand Canyon of the Yellowstone.JPG|J. M. W. Turner <br>(1775–1851)<br>Regenboog bij Kasteel Arundel, ca 1824|Rubens<br>(1577–1640)<br>Landschap met regenboog, rond 1636|Thomas Moran <br>(1837–1926)<br>Regenboog bij Grand Canyon (1900)|Is het mogelijk een regenboog te schilderen? Zelfs beroemde kunstenaars hebben het geprobeerd, maar eigenlijk is het resultaat onbevredigend. En niet alleen omdat ze niet wisten dat de lucht een andere tint heeft binnen de regenboog dan erbuiten. Let maar eens op! De oorzaak dat het niet lukt is wellicht dat een echte regenboog licht uitstraalt, en dat is onmogelijk om na te schilderen.}}
==Een mogelijke aanpak (1)==
| |||